Работа дизайнером все плюсы и минусы. Плюсы и минусы получения профессии дизайнера

Понятие «ландшафтный дизайн» довольно обширное. Это своего рода искусство по созданию уникальной и, вместе с тем функциональной территории за пределами помещений. При этом это искусство составляют три основных компонента: инженерный, биологический и исторически-философский. Ландшафтный дизайнер представляет собой высококвалифицированного специалиста широкого профиля.

Он в состоянии объединить в себе познания из всех трех отраслей одновременно:

– инженерное дело. Дизайнер решает вопросы планирования и прокладки необходимых коммуникационных сетей. Это имеет отношение не только к подводу воды, газовых коммуникаций и канализации к строению. Ландшафтный дизайнер также проектирует и создает ливневые системы по отводу сточных вод, продумывает разнообразные нюансы, связанные с освещением территории участка. Также в число инженерных работ включается планирование различных развлекательных и подсобных построек и сооружений. Фонтаны и самые различные водоемы на территории также находятся в сфере внимания ландшафтного дизайнера;

– биологический аспект. Знания о разнообразных растениях, их требованиях к комфортным условиям произрастания обязательны для любого профессионального создателя искусственных ландшафтов. К примеру, некоторые из растений нельзя рассаживать слишком близко одно к другому, другие же не в состоянии вынести холодную зиму. Многим кустарникам и деревьям требуются специфические грунтовые смеси. Только точное знание подобной информации способно обеспечить всегда красивый и благоустроенный участок, утопающий в зелени – настоящий оазис в пригороде;

– историко-философский аспект. Познания в истории всегда очень хорошо помогало в процессе создания общей концепции. Беседуя с заказчиком, ландшафтный дизайнер постепенно знакомится с его вкусовыми предпочтениями и пожеланиями. Затем специалист выясняет, в каком стиле было выполнено главное строение на вверенном ему участке. Только после всего этого, с опорой на историю и философскую концепцию заказчика, дизайнер пытается создать неповторимое дизайнерское творение в окружающем ландшафте.

Если вы сказали себе “моя будущая профессия ландшафтный дизайнер”, то эта статья поможет вам. Специалист, чья профессия ландшафтный дизайнер, обладает фантазией способной с легкостью объединить в единое целое природу и архитектуру, перенести эскизный набросок с листа бумаги на земельный участок и создать самое настоящее произведение искусства, которому еще не было равных.

В действительности, природой все было сделано раньше, без участия людей, главная задача ландшафтного дизайнера – собрать в одно целое созданное волей Бога, а затем защитить все это в условиях огромного промышленного давления.

Ухоженные и благоустроенные сады широко известны еще с древних времен. Человечество обустраивало свои территории, пытаясь разделить участки на огород и сад, прокладывая с этой целью тропинки для удобства подходов к грядкам. Главным источником и вдохновителем ландшафтного дизайнерского искусства стали легендарные сады древнего Востока. Именно тогда люди научились постигать гармонии между функциональностью и прекрасным.

Однако само понятие «ландшафтный дизайн» появилось только в ХХ веке в Германии и Англии. Именно здесь искусство садоводов стало приобретать индустриальный характер и переквалифицировалось в профессиональное обустройство придомовых территорий и зон вблизи офисных зданий. Современный дизайн любого ландшафта предполагает искусное сочетание простоты, функциональности, гармонии и красоты. Объединить все эти составляющие под силу только настоящему специалисту. Ландшафтный дизайнер может создать заказчику самый настоящий сад мечты.

Невероятно творческая и интересная профессия ландшафтный дизайнер подразумевает использование специалистом множества технических приемов при создании уникального стиля парковой зоны, сада, земельного участка вблизи жилого дома. Для этого художник использует самые разнообразные растения, детали местного ландшафта и тому подобное. Однако самый первый этап этой работы – разработка художественной концепции, которая ведется вместе с заказчиком проекта. Требуется тщательно и, главное, компетентно подобрать цветовую гамму предполагаемых растений, продумать их сочетания друг с другом. Отметим, что обязанности ландшафтного дизайнера не включают высадку предложенных им растений и уход за ними, этими вопросами занимаются садовники.

Тем не менее, дизайнер ландшафтов должен превосходно разбираться в самых разных растениях: знать время их цветения, требования к условиям выращивания, освещению и режиму полива. Сад и прилегающий земельный участок всегда должны находиться в полной гармонии. Ландшафтный дизайнер должен правильно выбрать место, откуда начнется художественная композиция. Поскольку именно с этого места должен открыться наиболее выигрышный вид.

Так же предлагаем ознакомиться с профессиями агронома , модельера и артиста эстрады .

В наши дни популярно зонирование придомовых территорий, при помощи такого зонирования несколько мелких зон оказываются объединенными в единую композицию. На одном участке можно, к примеру, объединить итальянский романтический стиль и яркую японскую тематику. Также имеется большой спрос на декорирование рельефных участков. Террасы с множеством уровней позволяют использовать на них водопады, декоративные фонтаны, водоемы, небольшие статуи. Профессия ландшафтный дизайнер, безусловно, предполагает исключительность вкуса специалиста, здесь крайне важна полная гармония во всем.

«Плюсы» и «минусы», которые предполагает профессия ландшафтный дизайнер такие же как у большинства творческих профессий прикладного характера. К «плюсам» относят:

– творческий характер работы;

– профессией предполагается контакт с многочисленными растениями. Поэтому встретить специалиста в этой области, находящегося в депрессии, большая редкость;

– посещение многочисленных выставок;

– средняя зарплата ландшафтного дизайнера, у опытных профессионалов довольно приличный заработок;

– возможность построить собственный бизнес.

«Минусы» профессии ландшафтного дизайнера:

– сезонность в работе дизайнера. Зимой количество заказов сильно снижается;

– на первых порах может возникнуть некоторые сложности в поиске солидных клиентов.

Работа ландшафтного дизайнера не ограничивается работой над собственными планами. Зачастую заказчик уже имеет собственное представление по художественному оформлению его загородного участка. Успешность в работе и карьерное продвижение находятся в прямой зависимости от коммуникабельности дизайнера, его умения найти точки соприкосновения с любым клиентом.

Профессия ландшафтный дизайнер презентация. Узнать о профессии больше можно на видео:

Как и в любой другой сфере деятельности, в профессии дизайнер интерьера есть свои плюсы и минусы. В этой статье мы решили детально разобраться в этом вопросе.

Многие полагают, что дизайнер интерьера - это работа-мечта, возможность реализовать свой творческий порыв, гибкий график, наблюдение готового результата и ни с чем не сравнимое ощущение глубокого удовлетворения - «я это создал!». Благодаря дизайнерам интерьера, жилище людей становится не просто «крышей над головой», а настоящим произведением искусства, выполненным в определенном стиле, а главное - оазисом отдохновения и эстетического удовольствия. И, кажется, что нет работы лучше.

Каждый, кто ощутил в себе хоть какие-то зачатки дизайнерского таланта, стремится протиснуться в ряды дизайнеров, приобщиться к этой профессии, находя её идеальной и видя в ней сплошные плюсы. К слову, достоинств у этой работы действительно много, и вот лишь некоторые из них.

Неоспоримые плюсы работы дизайнером

Но какие же тогда минусы?

Каких качеств требует работа дизайнера интерьера?

Врожденные способности - это немаловажно, но для того, чтобы стать хорошим дизайнером, требуется ещё и ряд личностных качеств, а именно…

• Оригинальность - хороший дизайнер должен иметь свой собственный, не похожий ни на чей другой взгляд на вещи, предметы и события;
• Художественный вкус и образное мышление — хорошее воображение и возможность «увидеть» образ готового помещения внутри своей головы до мельчайших деталей, из чего проистекает и следующее необходимое качество;
• Дальновидность, умение представлять себе готовое помещение целиком, на перспективу;
• Контактность, коммуникабельность, желание и умение услышать своего клиента
• Творческий потенциал - долг дизайнера - быть неиссякаемым источником идей, при этом ресурс идей должен постоянно пополняться и обновляться;
• Исполнительность, дисциплина и усидчивость - что делать, если клиент, или сам дизайнер, несколько раз оказался недоволен результатом? Перекраивать эскиз, а это может сильно надоесть;
• Трудолюбие - ведь, чтобы создать нечто восхитительное, трудиться придется очень много;
• Выносливость и терпение - как и в любой профессии, в работе дизайнера интерьера бывают как мелкие неудачи, так и глобальные провалы. К этому нужно относиться философски и терпеливо. Терпение — пожалуй, самое важное качество в работе дизайнером, после креативности, конечно.

Профессия дизайнера одежды подразумевает не только наличие больших амбиций и желания стать состоятельным человеком. Даже протекция, наличие наставника или профессионального образования не смогут сыграть важную роль в случае отсутствия творческого потенциала.

Только истинно влюбленный в свое дело создатель сможет стать великим мастером, к каждому движению которого будет присматриваться мировая общественность. Но для получения авторитета предстоит определенное время отработать на свою положительную репутацию и будущую клиентскую базу.

Светлая сторона профессии

К однозначным плюсам работы дизайнера можно отнести следующие:

• Возможность воплощать в действительность все свои творческие порывы. Но она подразумевает разумность и индивидуальность, поскольку потенциальные клиенты не будут торопиться покупать странные предметы одежды из некачественных материалов или отсутствии внешней привлекательности.
• Участие в интересных проектах и общение с неоднозначными персонами поможет дизайнеру расширить круг своего общения . Возможно среди новых знакомых в будущем найдутся постоянные заказчики или партнеры для новых авторских проектов.
• Престижность и востребованность профессии подразумевает изначально повышенное внимание к работам мастера. Для гарантированного успеха часто хватает одного удачного попадания, которое откроет дверь в мир индустрии моды и красоты.
• Возможность получать высокие гонорары в большей степени доступна именитым дизайнерам. Но в любом случае вещи ручного производства отличаются качеством, затратами времени и труда на создание. Как правило, это повышает себестоимость продукции по сравнению с серийным производством.
• Возможности для постоянного развития и профессионального роста являются обязательным требованием к деятельности дизайнера. Настоящий творец обязан прибывать в постоянном поиске новых линий, фактур и стилей. Он не должен создавать только то, что от него ждет общество. Потому что сходство с коллегами станет причиной для обезличивания и скорого ухода в небытие.

Темная сторона работы

Но поскольку профессия дизайнера содержит ни только позитивные моменты, стоит выделить несколько пунктов требующих особого внимания. К ним можно отнести следующие:

• Тяжелый физический труд в авральном режиме не красит будни создателя одежды. Часто ему приходится трудиться в тяжелых условиях, чтобы успеть к требуемому заказчиком сроку и оправдать все его ожидания. Потому что в случае возникновения спорных моментов придется работать над устранением возможных замечаний.
• Невозможность выходить за определенные рамки может ограничивать свободу творца. Но позволить себе создания уникальных коллекций по своему усмотрению могут только мировые известности. Рядовые создатели одежды вынуждены учитывать все пожелания заказчика, даже если считает их неуместными или топорными.
• Высокая конкуренция не дает возможности почивать на лаве славы даже мировым дизайнерам. В итоге очень часто жизнь превращается в постоянную гонку и борьбу за надобность оставаться на плаву. Ведь многочисленные недоброжелатели будут готовы не только обойти соперника, но и удалить его с дистанции.
• Постоянные поиски рынков сбыта не всегда дают возможность настраиваться на мажорный лад. Потому что для раскрутки определенного бренда или привлечении внимания общества, каждый раз будет необходимо продумывать маркетинговые стратегии на несколько шагов перед. В противном случае не реализованные вещи потеряют свою актуальность и станут готовыми только для распродаж, что негативно скажется на финансовом состоянии автора коллекции.
• Отсутствие гарантии получения огромных доходов часто становится причиной уныния творческого человека. Не замечая положительного результата и не просчитав все риски, он может добровольно сойти с выбранного пути. При этом понимание собственной вины в складывающейся ситуации и желание исправлять ошибки может стать поводом для положительной динамики.

Настоящая цена дизайнерских трудов

Подводя итог вышеизложенных фактов, определенно можно сказать что профессия дизайнера не состоит исключительно из светлых или темных красок. Она содержит массу полутонов и силуэтов, способных произвести фурор в любой момент. Одни специалисты готовы пробиваться сквозь массу трудностей и неприятностей, доказывая себе и всем свою уникальность. Другие готовы сдаться при первых же неудачах. Но искусство создания одежды не приемлет случайных людей.

Только любовь к своему делу и неограниченный творческий потенциал станут залогом успеха. Ни один представитель современных европейских домов мод не нравится абсолютно всем в мире. Одни готовы преодолевать огромные расстояния только для того чтобы лицезреть плоды трудов Александра Маккуина или Ив Сен Лорана, а другие не придут в восторг от их работ, считая их бездарными. Поэтому для каждого умельца важно найти свою аудиторию. Для этого перед началом строительства карьеры предстоит изучить номенклатуру рынка и покупательские способности.

И при условии соблюдения элементарных законов, помноженных на безграничное желание творить, можно смело верить в чудеса. Люди с удовольствием будут покупать красивые и оригинальные вещи с доброй энергетикой и гарантией качества. Для этого никогда нельзя опускаться до примитивной халтуры или ремесленничества.

Только уверенность в себе и желание делиться своими талантами смогут стать гарантией успеха для дизайнера. Потому что чувствующие искренность и ответственность заказчики помогут расширению базы клиентов. А получение удовольствия от работы, превратит ее в хобби, делая мастера счастливым человеком.

Марина Игнатьева

Время на чтение: 11 минут

А А

Не так уж давно появилась на рынке труда такая профессия, как дизайнер интерьеров, а ее популярность сегодня не оставляет сомнений и с каждым годом только набирает обороты. Если раньше оформлением своего жилища каждый занимался самостоятельно, то в наше время без услуг дизайнера практически не обходятся.

Плюсы и минусы профессии дизайнер интерьера

Специальность «дизайнер интерьеров» сегодня весьма востребована (без куска хлеба с маслом и колбасой точно не останешься) — обучение по данной профессии предлагают многие учебные заведения.

Правда, справедливо будет отметить, что высокий спрос сохраняется исключительно на профессиональных дизайнеров.

Каковы преимущества и минусы такой работы?

Плюсы:

• Творческая работа. Нельзя сказать, что свобода действий здесь абсолютная, но творческую составляющую точно «не отнять».
• Широкая сфера применения приобретенных навыков.
• Неплохой (а то и просто отличный) заработок.
• Постоянное общение с новыми людьми, полезные знакомства, расширение кругозора и «утяжеление» багажа знаний.
• В ситуации, когда наступает «затишье» (отсутствие клиентов), всегда можно устроиться на работу в любой компании, где пригодятся ваши весьма широкие знания.
• Свободный график.
• Отсутствие необходимости в рекламе: если вы профессионал (да еще и талантливый), то «сарафанное радио» быстро обеспечит вам популярность.
• Престижность профессии.
• Радость от удавшихся проектов.
• Независимость от «дяди-начальника».
• Постепенное наполнение своего личного портфолио.
• Можно работать на пенсии (ваш возраст никого не интересует, главное — работа).

Недостатки:

• Отсутствие такой возможности, как вертикальный рост. Расширение возможно (например, открытие собственной дизайн-студии), а вот расти выше профессионального дизайнера просто некуда.
• Практика/стажировка обязательна.
• Не обойтись без наработанного круга надежных партнеров (от столяров, мебельщиков и электриков до компаньонов по шторам, ремонту и пр.).
• Подрядчики иногда подводят.
• Работа не всегда будет постоянной.
• Ваши взгляды на красоту и практичность не всегда будут совпадать со взглядами клиентов. А клиент всегда прав.
• Незаменимость. Взять больничный вы не сможете. Если вы начали проект — именно вы должны довести его до логического завершения, независимо — насморк у вас, температура или личные дела. «Вынь да положь»!
• Резкий старт после обучения — редкая редкость. Вам понадобится время для наработки клиентской базы, создания своего имени, раскрутки. И главное — не подмочить свою репутацию на старте.
• Придется обучиться специальным программам на компьютере. Без них сегодня не обойтись.
• Нужно иметь и художественные навыки.

Профессиональные обязанности дизайнера интерьера – как он работает?

Основы для дизайнера интерьеров — какими талантами и знаниями он должен обладать?

• Вкус и креативность, собственный творческий взгляд.
• Терпение и трудолюбие.
• Умение слушать и слышать клиента.
• Способность представить свой проект целиком еще на начальной стадии.
• Владение ПК на достаточно уровне (то есть, уверенный пользователь).
• Знание и понимание основ эргономики пространства, архитектуры, живописи, дизайна, сочетания цветов, строительства, монтажа и коммуникаций, последовательности технологических процессов, свойств/качеств всех современных строительных/отделочных материалов.
• Знание основных интерьерных стилей, а также принципов воплощения данных стилей в интерьере с учетом всех нюансов.

Карьерный рост

Как правило, первые шаги молодого специалиста — это работа в коллективных проектах или дизайн-студиях. На практику и стажировку уйдет какое-то время, львиная доля которого потратится на изучение программ и макетов. Верхняя ступенька карьеры — собственная дизайн-студия либо солидный «пост» в компании.

Условная поэтапность карьерной лестницы:

• Специалист без опыта работы, но с образованием и наличием всех нужных знаний.
• Специалист уже с опытом работы (от 1 года) со своим портфолио, хорошо «плавающий» во всех современных тенденциях.
• Специалист, совмещающий обязанности прораба и проектировщика, с высоким уровнем знаний, опытом работы от 3-х лет, опытом работы в крупных помещениях/зданиях, свободно ориентирующийся в компаниях-производителях строй/материалов.
• Специалист высшего уровня с опытом работы от 5-ти лет, с солидным багажом технически сложных проектов, со знанием иностранных языков.

Чем занимается дизайнер интерьеров — обязанности

• Создание проектов интерьеров (от квартир и офисов до развлекательных центров и пр.).
• Анализ пожеланий клиента.
• Последующая разработка рисунков, эскизов, диаграмм для обсуждения их с клиентом.
• Замер помещений и разработка будущего дизайна.
• Создание макета и 3-Д моделирование.
• Выбор материалов, общей цветовой гаммы (в соответствии с пожеланиями клиента), мебели, предметов интерьера и пр.
• Разработка бюджета и точный подсчет стоимости интерьера.
• Составление планов и графиков работы для рабочих.
• Контроль над работой рабочих с коррекцией составленных ранее планов при необходимости.

Как происходит работа дизайнера?

• Встреча с клиентом на объекте (как правило). Изучение планов помещения, чертежей и пожеланий.
• Подготовка пакета документов и тех/задания.
• Фотографирование объекта и осуществление всех замеров.
• Составление тех/задания с учетом пожеланий клиента по стилю, планировки, функционалу и комплектованию мебелью/оборудованием.
• Разработка непосредственно дизайн-проекта.
• Согласование проекта и (после одобрения) разработка комплекта его чертежей со всеми тех/данными в документации.
• Осуществление всех необходимых работ (дизайнер только контролирует, консультирует, выбирает материалы, освещение и пр.).

Как искать заказы?

Ирина Давыдова

Время на чтение: 8 минут

А А

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

• Разрабатывает проекты изделий.
• Составляет тех/задания по их проектированию.
• Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
• Осуществляет организацию работы исполнителей.
• Контролирует процесс создания одежды.
• Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
• Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

• Историю развития моды/костюма.
• Все главные направления моды.
• Основы моделирования/конструирования одежды.
• Все ключевые положения нормативных документов.
• Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
• Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
• Характеристики/назначения тех/оборудования.
• И пр.

Где может работать дизайнер?

• На предприятиях легкой промышленности.
• В модных домах.
• В индивидуальном порядке (частные заказы).
• В салонах либо ателье.
• В дизайн-студии.
• На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
• В экспериментальной мастерской.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

• Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
• Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
• Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

• Определение концепции коллекции.
• Разработка эскизов, конструкции, технологии.
• Создание сценария дефиле.
• Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Минусы профессии:

• Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
• Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
• Самостоятельная координация всего процесса.
• Высокая конкуренция.
• Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
• Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

Плюсы:

• При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
• Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
• Любимая творческая работа.
• Престижная профессия.
• Развитие творческого потенциала.
• Наработка полезных связей.
• Участие в интересных проектах.
• Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

• МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
• МГУДТ (гос.).
• МГХПА (гос.).
• МГУКИ (гос.).
• МХПИ (коммерч.).
• Национальный институт моды (коммерч.).
• ОГИС, Омск (гос.).
• Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
• Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
• К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
• К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
• К-ж технологический N 24, Москва.
• Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
• Московский индустриальный техникум.
• Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

• Колледж Central Saint Martins.
• Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
• Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
• Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
• Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

• Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
• Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
• Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
• Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
• Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
• Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
• Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
• Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
• Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
• Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
• Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
• Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
• Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
• Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
• Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

• Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
• Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.